Die Finger senkrecht direkt hinter die Bünde setzen. Man sollte von Anfang an sehr bewusst darauf achten, mit möglichst geringem Druck der Finger auf die Saiten zu spielen.


Setzt man die Finger, so wie hier gezeigt, nicht direkt hinter die Bünde, wird es schwierig bis unmöglich, einen sauberen Klang der Saiten zu erreichen.


Ein weiteres Negativbeispiel. Die Fingergelenke nicht durchbiegen!


Die Finger dicht beieinander und über dem Griffbrett halten, nicht so wie hier zu sehen oder in der Abbildung darüber. Je kürzer die Wege sind, welche die Finger zurückzulegen haben, um den nächsten Akkord zu greifen, desto schneller und kraftschonender geht das.

In der Stimmung GDAD sind D-Dur und D-Moll die wichtigsten Tonarten. Dies ist in der Stimmung selbst angelegt. Spielt man die obersten drei Saitenpaare an, erhält man den Zweiklang aus Grundton D und Quinte A. Dieser Akkord wird mit D5 bezeichnet. Da er keine Terz enthält, kann er sowohl für D als auch für Dm stehen.





Durch das Setzen jeweils nur eines Fingers lässt sich beispielweise diese Akkordfolge spielen:





Der zweite dieser Akkorde enthält nun auch die Terz des D-Dur-Akkords, nämlich das Fis. Dieses bildet zugleich den tiefsten Ton des Akkords. Immer dann, wenn nicht der Grundton den tiefsten Ton eines Akkords bildet, sondern ein anderer Ton, wird dieser nach einem Schrägstrich in der Akkordbezeichnung genannt. Daher die Bezeichnung D/Fis.

Das Kürzel sus in den beiden folgenden Akkordbezeichnungen zeigt an, dass die Terz des Akkords durch einen anderen Ton ersetzt ("suspendiert") ist, im Fall von sus4 durch die Quarte, hier G, und im Fall von sus2 durch die Sekunde, hier E. In beiden Fällen bilden diese Töne den tiefsten Ton des Akkords und werden daher hinter dem Schrägstrich vermerkt.

Der D5-Akkord kann auch als D5/A über alle Saiten gespielt werden:





Schöner klingt der D-Dur-Akkord allerdings als wirklicher Dreiklang mit Terz und mit D als tiefstem Ton:





Der Nachteil: Um zu anderen häufig gespielten Akkorden zu wechseln, müssen die Finger in vielen Fällen relativ weit umgesetzt werden.

Nun noch vom Dreiklang aus Grundton, Terz und Quinte zum Vierklang, der entsteht, wenn man die Septime hinzufügt. Handelt es sich um die kleine Septime, hier C, ergibt sich der Akkord D7.



Derjenige Akkord, der sich durch Hinzufügen der großen Septime ergibt, hier Cis, wird dagegen mit Dmaj7 bezeichnet, wobei "maj" als Abkürzung des englischen "major" steht. Dmaj7 lässt sich auf den untersten Bünden in den folgenden Varianten spielen:

Der C-Dur-Akkord ist nicht einfach zu greifen. Wozu braucht man ihn überhaupt? Zugegeben, in der Stimmung GDAD werden am häufigsten Stücke in D-Dur oder D-Moll gespielt. Oft wird auch ein Kapodaster auf einen höheren Bund gesetzt, um dann in einer anderen Tonart so wie in D-Dur oder D-Moll spielen zu können. In der Tonart D-Moll aber wird der C-Dur-Akkord benötigt, etwa in Akkordfolgen wie D5 - C - B - C.



Ohne den C-Dur-Akkord kommt man nicht weit. So wird er gegriffen:





Nun ist es schon schwierig, die vier Finger gleichzeitig richtig zu setzen. Dazu kommt aber noch, dass die linke Hand weit gespreizt werden muss. Bei Mensuren an die 60 cm oder mehr und abhängig von der Handgröße ist das schnell kaum noch zu bewältigen. Wenn es auch wünschenswert ist, den Akkord wie oben gezeigt greifen zu können, so ist es deshalb doch sinnvoll, sich mit Alternativen zu befassen. Da wäre zum Beispiel diese Variante, bei der die Quinte des Akkords, das G, den tiefsten Ton bildet, weswegen die Akkordbezeichnung C/G üblich ist:





Diese Akkordvariante spiele ich so gut wie nie. Sie klingt für mich nicht gut, vielleicht weil in ihr der Grundton C des Akkords zu schwach ist. Ab und zu kommt in meinen Begleitungen dagegen die folgende vereinfachte Variante vor:



Dieser Akkord enthält zusätzlich das D. D ist die None zu C, weswegen in der Akkordbezeichnung add9 steht. Für sich genommen klingt Cadd9/E nicht besonders gut. Seine Berechtigung findet Cadd9/E in Begleitungen in der Tonart G-Dur, etwa in der Akkordfolge G - D/Fis - Cadd9/E - D5:





Um bei Cadd9 zu bleiben: Mit C als tiefstem Ton lässt sich dieser Akkord auch so greifen:





Die Akkordfolge D5 - Cadd9 - B - Cadd9 beispielsweise klingt so:



In diesem Beispiel wird der B-Dur-Akkord wie folgt gespielt:



Das bietet sich an, da dann zwischenzeitlich der Dreiergriff aus Zeigefinger, Mittelfinger und kleinem Finger nur um zwei Bünde verschoben werden muss.

Die von mir am häufigsten genutzte Ersetzung des C-Akkords ist der Akkord Csus2. In diesem Akkord wird die Terz durch die Sekunde (hier D) zum Grundton ersetzt. Da Csus2 keine Terz entält, kann dieser Akkord sowohl C als auch Cm ersetzen.





Die Akkordfolge D5 - Csus2 - B - Csus2 beispielsweise klingt so:



In allen Akkorden dieser Folge bleiben die hohen D-Saiten ungegriffen und klingen in gleicher Weise mit. Man könnte dieses D daher auch als Bordunton auffassen.

Sehr nützlich ist schließlich noch die Ersetzung des C-Dur-Akkords durch denjenigen Akkord, welcher der parallelen Molltonart entspricht. Die zu C-Dur parallele Molltonart ist A-Moll. C lässt sich durch Am oder eine Variante dieses Akkords ersetzen. In der Stimmung GDAD kann das A5 sein, der Zweiklang aus Grundton A und Quinte E:





Die Akkordfolge D5 - A5 - B - C beispielsweise klingt so:



Noch lieber mag ich den Akkord Am7, in dem der Dreiklang A - C - E durch die kleine Septime G ergänzt wird:





Die Akkordfolge D5 - Am7 - B - C klingt so:

Als eine Andeutung dessen, was mit der Zister noch so möglich ist, die diatonischen Septakkorde über den Stufen I bis VII der D-Dur-Tonleiter. Ganze Stücke mit diesen zu spielen, kann schnell ziemlich anstrengend zu greifen werden. Einige der Akkorde lassen sich aber auch sehr schön in einfachere Begleitungen einbauen, beispielsweise Em7 anstatt G oder Hm7 anstatt Hm oder anstatt D.

Als eine Andeutung dessen, was mit der Zister noch so möglich ist, die diatonischen Septakkorde über den Stufen I bis VII der G-Dur-Tonleiter. Ganze Stücke mit diesen zu spielen, kann schnell ziemlich anstrengend zu greifen werden. Einige der Akkorde lassen sich aber auch sehr schön in einfachere Begleitungen einbauen, beispielsweise Am7 anstatt Am oder anstatt C oder Em7 anstatt G.